Madame Erna Hennicot-Schoepges, ministre de la Culture, de l’Enseignement supérieur et de la Recherche, a accueilli lundi matin les responsables des institutions participant au projet "Re: Location 1-7 / Shake" au Casino Luxembourg.
Les directeurs des musées et centres d’art contemporain suivants se sont rencontrés à Luxembourg du samedi 31 janvier au lundi 2 février 2004 pour une réunion de coordination:
Viera Janceková: Galéria Jána Koniarka à Trnava, SK
Martin Sturm: O.K Centrum für Gegenwartskunst à Linz, A
Heike Munder: migros museum für gegenwartskunst à Zurich, CH
Bettina Seinbrügge: Halle für Kunst à Lüneburg, D
Zoran Eric: Museum of Contemporary Art à Belgrade, YU
Maria Rus Bojan: ArtStudio Foundation à Cluj, RO
Irina Cios: Centrul Internalional pentru Arte Contemporana à Bucarest, RO
Ruxandra Balaci: Muzeul National de Arte Contemporana à Bucarest, RO
Maxime Matray: Villa Arson - Centre des Arts Plastiques à Nice, F
Adam Budak, Jadwiga Charzynska et Karolina Grabowicz: Centrum Sztuki Wspólczesnej "Laznia" à Gdansk, PL
en compagnie de Fabienne Bernardini, coordinatrice du projet, et Enrico Lunghi, directeur artistique du Casino Luxembourg - Forum d’art contemporain.
Après la présentation de chaque partenaire, Enrico Lunghi a dressé les grandes lignes de ce projet constitué d’une série d’échanges bilatéraux ("Re: Location 1-7") et d’un ensemble de projets spécifiquement conçus pour le contexte artistique de chaque institution participante ("Re: Location Shake").
L’un des points forts de cette collaboration sera la TV-Shake Night qui aura lieu le 9 juillet 2004 et qui reliera en direct les sept villes concernées. Cette soirée très spéciale sera coordonnée par la société de production Tarantula. Un autre élément important de ce projet qui a commencé en 2002 et qui se terminera en automne 2004 est le catalogue commun dont les textes d’introduction seront édités en six langues européennes.
A son tour, Madame Erna Hennicot-Schoepges a félicité les participants à ce projet européen de grande envergure et qui montre combien l’art contemporain peut participer au dialogue des cultures. Les différences linguistiques et culturelles, mais aussi les écarts politiques et économiques entre les pays participants n’ont, en effet, pas empêché ces centres d’art de travailler ensemble pendant trois ans en respectant les particularités d’un chacun. Les échanges artistiques très denses suscités par ce projet ainsi que les connaissances acquises sur des contextes très différents l’un de l’autre contribuent aussi à la construction de l’Europe de demain. Madame la ministre a également salué l’utilisation des nouvelles technologies pour inaugurer de nouvelles formes de coopération culturelle aux dimensions de la nouvelle Europe.
Les nombreux liens amicaux - entre artistes, institutions et individus - existant entre le Luxembourg et les pays concernés ont été évoqués ensuite dans l’échange qui a suivi et l’entrevue s’est terminée par un verre de l’amitié.
"Re: Location 1-7 / Shake": une aventure européenne
En 1995, une réunion organisée à Strasbourg avec le soutien du Conseil de l’Europe a donné naissance au réseau alors encore informel des "Centres des marges", devenu depuis les "Centres d’art d’Europe" (CAE). Ces derniers font désormais partie des "Itinéraires culturels" du Conseil de l’Europe. Il s’agit, pour les participants, de discuter des diverses difficultés rencontrées dans les contextes culturels et zones géographiques concernés, et d’imaginer de nouvelles méthodes de coopération qui permettraient à des centres dynamiques et innovateurs de réaliser des projets de grande envergure et de qualité malgré des moyens restreints.
Ainsi, sept centres d’art se sont regroupés et ont initié un projet commun en deux phases qui s’étale sur une période de trois ans: "Re: Location 1-7" et "Re: Location Shake".
La première phase de "Re: Location 1-7" (mars 2002 - avril 2004) est constituée d’une série de sept projets bilatéraux réalisés par les institutions partenaires. Les résidences d’artiste, les échanges institutionnels et les sept expositions ont permis aux artistes, aux curateurs et aux institutions d’expérimenter, sur le vif, les réalités des contextes des autres. Ainsi, le Casino Luxembourg a participé à deux échanges de cette première phase: l’un avec la Galéria Jána Koniarka à Trnava (artistes: Jerry Frantz / Dany Prum et Juraj Dudáš) et l’autre avec le Centrul Internaţional pentru Artă Contemporană à Bucarest (artistes: Cosmin Pop et Vera Weisgerber).
Les projets de la deuxième phase "Re: Location Shake" (printemps - été 2004) sont en cours d’élaboration, chaque partenaire visant à se mettre à l’épreuve d’une manière inédite. Répondant à l’absence d’une académie d’art dans notre pays, le Casino Luxembourg se propose donc de se transformer, le temps d’une exposition, en atelier-séminaire pour une douzaine de jeunes artistes européens du 18 juin au 26 septembre 2004. Une série de tables-rondes et de conférences publiques feront partie intégrante du projet, tout comme une émission télévisée, la Shake Night sur le thème "Art contemporain et coopération européenne", placée sous le patronage de Madame Viviane Reding, membre de la Commission européenne en charge de l’éducation et de la culture. La Shake Night aura lieu le 9 juillet 2004 de 22h00 à 24h00 et sera réalisée avec la participation de plusieurs chaînes de télévision européennes et coordonnée par le réseau européen de production Tarantula.
Le site www.re-location.org fournit régulièrement des informations sur les préparatifs en cours et propose des liens sur les sites de toutes les institutions participantes.
Les institutions partenaires
Casino Luxembourg - Forum d’art contemporain
Le Casino Luxembourg - Forum d'art contemporain organise, tout au long de l'année, des expositions sur l'art d'aujourd'hui, insistant sur la diversité et la complexité des démarches actuelles. Utilisant de façon dynamique les douze salles (cubes) du bâtiment historique réaménagé, plusieurs expositions peuvent avoir lieu en même temps, accompagnées d'un riche programme de visites guidées et thématiques, de conférences, de discussions mais aussi de rencontres avec la musique contemporaine.
Casino Luxembourg - Forum d’art contemporain
41, rue Notre-Dame, B.P. 345
L-2013 Luxembourg
T. +352 22 50 45
F. +352 22 95 95
www.casino-luxembourg.lu
www.re-location.org
Centrul Internaţional pentru Artă Contemporană
Le Centre international d’art contemporain (ICCA) de Bucarest est une organisation indépendante fondée en 1999. Sa mission est de soutenir et de promouvoir l’art contemporain, roumain et international, à un niveau local et international, en mettant l’accent sur les nouveaux médias et technologies, tout en développant des collaborations alternatives et non-conventionelles.
Basé sur l’interculturalité et l’interdisciplinarité, le programme de l’ICCA s’adapte constamment aux nécessités nouvelles.
International Center for Contemporary Art
Str. Selari 9-11
Intrarea Soarelui 1
PO BOX 1-827
Sect.3, Bucarest (Romania)
T. +40 21 3135 111
F. +40 21 3135 111
www.icca.ro
en collaboration avec:
Muzeul Naţional de Artă Contemporană
Le Musée national d’art contemporain à Bucarest sera prochainement installé dans une aile du deuxième plus grand édifice au monde: le Palais du Parlement à Bucarest. Ce sera l’endroit idéal pour notre projet!
Muzeul National de Arta Contemporana
Parliament Palace, wing e4 / bld. Izvor 2-4
Bucarest (Romania)
www.mnac.ro
Galéria Jána Koniarka
La Galéria Jána Koniarka à Trnava est une organisation gouvernementale, présentant les tendances de l’art des 20e et 21e siècles. Les deux espaces d’exposition du centre d’art présentent des artistes slovaques et internationaux, depuis la peinture traditionnelle aux installations vidéo et multimédia. Il y a d’une part la Koppel House, un espace d’exposition avec des cubes blancs intégrés et, d’autre part, l’ancienne Synagogue - Centre of Contemporary Art, utilisée généralement pour des installations in situ.
Le Centre est nommé d’après le fondateur de la sculpture moderne slovaque, Ján Koniarek (1878-1952). Récemment, un espace d’exposition permanent dédié aux sculptures de Ján Koniarek a été inauguré dans une annexe de la Koppel House. Le centre a été fondé en 1976. Depuis 2002, son administration est sous l’égide du Self-Governmental Unit à Trnava.
La collaboration avec des institutions étrangères est un élément essentiel de la jeune équipe.
Le Centre est aussi le siège d’ERRATA - un groupement de jeunes historiens d’art et d’amateurs d’art contemporain.
Galéria Jána Koniarka
Zeleny krícek 3
SK-917 01 TRNAVA
T.+421 (0) 33 55 11 659
F. +421 (0)33 55 11 391
www.gjk.sk
Centrum Sztuki Współczesnej "Łaźnia"
"Łaźnia" Centre for Contemporary Art" est situé dans le bâtiment historique datant de 1905 néo-romanesque qui abritait les bains municipaux. Il organise des expositions d’art contemporain, des projets interdisciplinaires, des présentations de films et de vidéos, des programmes éducationnels, expérimentaux et musicaux, etc. Depuis sa création en 1998, le programme de l’institution a mis l’accent sur des artistes tant reconnus qu’émergeants. Le Centre est intéressé au dialogue au sens large, dans lequel une institution d’art fonctionne aujourd’hui. Des workshops à thème pour adultes, jeunes gens et enfants sont également organisés.
Centrum Sztuki Współczesnej "Łaźnia"
Ul. Jaskolcza 1
PL-80-767 GDANSK
Tel. : +48 58 320 29 76
Fax : +48 58 305 26 80
www.laznia.pl
Migros Museum für Gegenwartskunst
Le Migros Museum für Gegenwartskunst à Zürich présente l’art contemporain international dans des expositions temporaires. Les travaux des jeunes artistes sont confrontés aux œuvres de la collection dans des expositions personnelles ou de groupe. Les expositions thématiques cherchent explicitement le contact avec la réalité actuelle: l’accent est mis sur les interfaces entre l’art et la société au niveau visuel.
Les dernières années, la politique d’acquisition a mis l’accent sur l’art des années 1990; multimédia et installations vidéo jouent un rôle de plus en plus grand. La collection est considérée comme un work-in-progress et rend compte de la production artistique actuelle selon un point de vue délibérément subjectif. Le Migros Museum for contemporary art est une institution émanant du Migros Culture Percentage qui soutient de nombreuses activités culturelles en Suisse.
Le Migros Museum est situé dans le complexe "Löwenbräu-Areal" qui abrite d’autres institutions artistiques importantes telles la "Kunsthalle" Zürich, la Galerie Hauser & Wirth & Presenhuber, la Galerie Peter Kilchmann, la Galerie Bob van Orsouw et Daros Collection.
Migros Museum für Gegenwartskunst
Limmatstr. 270
CH - 8031 Zürich
T. +41 1 277 20 50
F. +41 1 277 62 86
www.migrosmuseum.ch
en collaboration avec:
Halle für Kunst e.V.
L’objectif principal de la Halle für Kunst e.V. à Lüneburg est de promouvoir l’art contemporain émergeant qui recherche de nouvelles positions et participe au discours national et international. La Halle für Kunst e.V. sert de plateforme au Migros Museum für Gegenwartskunst, Zürich, pour le projet SHAKE.
Halle für Kunst e.V.
Postfach 2128
Reichenbachstr. 2
D-21335 Lüneburg
T. +49 4131 402001
www.halle-fuer-kunst.de
O.K Centrum für Gegenwartskunst
L’O.K Centrum für Gegenwartskunst à Linz est un laboratoire expérimental pour explorer l’art contemporain. Il fonctionne en tant que lieu d’exposition et de production pour l’art contemporain, c’est-à-dire qu’il s’implique dans la réalisation d’œuvres d’art, de leur conception à leur exposition. Il joue le rôle de plateforme publique et de laboratoire artistique expérimental, en confrontant généralement de jeunes artistes au contexte international. Sa structure flexible est orientée vers le processus, l’O.K se présente lui-même comme une agence et un forum de discussion. Le programme met l’accent sur le multimédia et les projets in-situ, avec un intérêt particulier pour les problématiques sociales.
O.K Centrum für Gegenwartskunst
Oberösterreich
Dametzstraße 30
A-4020 LINZ
www.ok-centrum.at
Villa Arson
La Villa Arson: une institution nationale dédiée à l'art contemporain. Crée en 1970, sous l'égide du ministère de la Culture, la Villa Arson est dès l'origine conçue comme un établissement artistique d'un type nouveau, ouvert aux échanges internationaux, réunissant une école d'art, un centre d'expositions et des résidences d'artistes...
Le centre d'art soutient les artistes dans leurs recherches, permet la concrétisation de nouveaux projets et contribue à rendre visible, à documenter et à diffuser leurs créations. Son activité principale réside dans la conception et la mise en place d'un programme d'expositions.
Régulièrement, le centre d'art édite des catalogues et contribue ainsi autrement à la promotion des artistes mais aussi à la mémoire d'une histoire qui s'écrit au présent. L'ensemble de la programmation artistique est accompagné par des propositions mises en place par le service des publics et visant à favoriser la rencontre avec les artistes, à susciter chez le spectateur l'expérience de l'œuvre et à lui donner les moyens d'une approche critique.
Villa Arson - Centre national d’art contemporain
20, av. Stephen Liégeard
F-06105 NICE cedex 2
T. +33 4 92 07 73 80
F. +33 4 93 84 41 55
www.villa-arson.org
(communiqué par le ministère de la Culture, de l’Enseignement supérieur et de la Recherche)